สำหรับเดือนมีนาคมที่ผ่านไป มีผลงานสร้างสรรค์หลายชิ้นที่น่าสนใจและอยากนำมาให้ทุกคนได้ดูกัน ไม่ว่าจะเป็นงาน Teaser แรกจาก Justice League จากผู้กำกับ Zack Snyder งาน Jump จาก Apple Air Pods ตัวล่าสุด นอกจากนั้นจะมีผลงานอีกหลายชิ้นที่น่าสนใจไม่แพ้กัน วันนี้ BEAR จึงได้คัดเลือกผลงานจากทั่วโลกมารวมไว้ที่นี่ เชิญเพื่อนๆ ติดตามกันได้เลยครับ
1.
“Supervillain: The Making of Tekashi 6ix9ine”
https://vimeo.com/ HYPERLINK “https://vimeo.com/515440397″515440397
“Supervillain: The Making of Tekashi 6ix9ine” สำหรับช่อง Showtime ที่สร้างจากบทความของ Rolling Stone เป็นซีรีส์ 3 ตอนของผู้กำกับ Karam Gill ได้สำรวจแนวคิดของคนดังที่สร้างขึ้นเนื่องจากมีร่องรอยการโต้เถียงของ Daniel Hernandez (aka Tekashi 6ix9ine) ชาวบรูคลินที่ใช้โซเชียลมีเดียเพื่อเปลี่ยนตัวเองให้กลายเป็นดารา
Karin Fong ผู้กำกับ Imaginary Forces ใช้การผสมผสาน live-action, practical effects และ CG ที่เล่าถึงการแสดงตลกของแบดบอยฮิปฮอปชื่อฉาวโฉ่ ผ่านแนวคิดที่ตลกร้าย มืดมนของ Karam เกี่ยวกับ Tekashi ที่ผลิตในห้องแล็บ ซึ่งผลรวมของชิ้นส่วนทั้งหมดเหล่านี้รวมเข้ากับชื่อเสียงที่เป็นพิษของเขาได้อย่างไร
ทีมผู้สร้างมีข้อมูลอ้างอิงตั้งแต่แอนิเมชันกระดาษ 2 มิติสไตล์วินเทจไปจนถึงการตกแต่งภายในที่สวยงามของ Kanye ดังนั้นความท้าทายในการสร้างสรรค์ที่เก่าแก่ที่สุดจึงขึ้นอยู่กับการค้นหาภาษาที่เหมาะสมสำหรับเรื่องราว ที่ต้องการเล่นกับความมืดและอารมณ์ขัน – แต่ดูฉลาด ผ่านการใช้ โมเดลอะนิเมะ กันดั้ม มาเป็นภาษาภาพหลัก จึงเกิดเป็นการทำงานชิ้นนี้
Production: Imaginary Forces
Director/Designer: Karin Fong
2.
Zack Snyder’s Justice League | Motherbox
Justice League จากผู้กำกับ Zack Snyder ได้ yU + co มาร่วมสร้างสรรค์ Teaser ตัวแรกสำหรับ HBO Max
โดยการเรียงลำดับของ 6 ซูเปอร์ฮีโร่หลักในเรื่อง และใช้แรงบันดาลใจในการสร้างจากลักษณะของ Mother Boxes หรือ วัตถุลึกลับรูปทรงลูกบาศก์ที่เป็นเทคโนโลยีของพวก New Gods ที่มีความสามารถหลากหลายและสามารถใช้เปิดประตูมิติได้
yU + co คือ ผู้สร้างสรรค์ Teaser นี้ ได้สร้างภาพนูนต่ำให้ดูมีความคลาสสิก โดยสอดแทรกสัญลักษณ์ทางศาสนาและตำนานให้กับตัวละคร มีการเพิ่มเอฟเฟกต์ เช่น ฝน หิมะ ร่องรอยที่ถูกกัดกร่อน และองค์ประกอบสีคล้ายกับถ่านที่ใกล้จะมอด ซึ่งช่วยเพิ่มบรรยากาศให้สำหรับแต่ละฉาก รวมทั้งใช้เพลง Time ของ Tom Waits มาเป็นเพลงประกอบ ซึ่งช่วยให้ชิ้นงานมีความหมายและมีอารมณ์มากขึ้น ราวกับผู้ชมกำลังเดินทางผ่านภูมิประเทศที่เปลี่ยนแปลงไป ซึ่งเต็มไปด้วยปริศนาและสัญลักษณ์อันลึกซึ้งที่ซ่อนเอาไว้ในตัวอย่างภาพยนตร์นี้”
Director: Zack Snyder
Director/Designer: yU + co
3.
Plink, Plank, Plonk
https://vimeo.com/ HYPERLINK “https://vimeo.com/524233947″524233947
ภาพยนตร์โฆษณาที่เรียบง่ายที่ชวนให้หลงใหลเรื่องนี้ เป็นเรื่องราวของแบรนด์ที่ดูสนุกสนาน ซึ่งผสมผสานทักษะที่แปลกประหลาดและน่าพึงพอใจเข้าไว้ด้วยกัน
เมื่อแบรนด์ Plank ส่งเฟอร์นิเจอร์จำนวนมากให้กับผู้กำกับ Lucas Zanotto จึงเกิดเป็น ภาพลูกปิงปองจะกระเด้งไปตามรูปทรงที่แตกต่างกันของเฟอร์นิเจอร์ แต่ละภาพจะถูกจับในกล้องจนในที่สุดลูกบอลเล็ก ๆ ก็ตกลงมาในถ้วยสีส้ม การตั้งค่าในไม้กระดานนั้นไร้สาระมากขึ้นเรื่อย ๆ โดยลูกปิงปองจะกระเด้งไปมาระหว่างเก้าอี้ที่วางซ้อนกันกลิ้งลงบนโต๊ะที่เอียงและกระดอนออกจากด้านหลังของเก้าอี้ มีเสน่ห์อย่างเต็มที่และเรียบง่าย แต่คล่องตัวเพื่อความสมบูรณ์แบบที่ชวนให้หลงใหลอย่างแปลกประหลาด
Director: Lucas Zanotto
Production: Nexus Studio
5.
Global Women New Zealand – Career-Limiting Move
ภาพยนตร์เรื่องนี้พัฒนาโดย Saatchi & Saatchi สำหรับองค์กร Global Women New Zealand ที่เต็มไปด้วยการสังเกตการณ์ที่มีไหวพริบ การเคลื่อนไหว และลักษณะเฉพาะตัวที่ยอดเยี่ยม มีทั้งความตลกขบขันและความคมชัดในแรงจูงใจ
ภาพยนตร์สั้นที่น่าจดจำของผู้กำกับ Anna Mantzaris จาก Passion Animation Studios พอเห็นตัวละครที่ดูน่ารักจำนวนหนึ่งที่สูญเสียเศษผ้าในสถานการณ์ที่น่าสยดสยองต่าง ๆ ให้ความรู้สึกคล้าย ๆ กับภาพยนตร์เรื่องใหม่ของเธอเรื่อง Career-Limiting Move ทำให้ตอนนี้ความสนใจของ Mantzaris มีจุดประสงค์ที่ตรงไปตรงมามากขึ้นนั่น คือ การดึงดูดความสนใจไปที่ความจริงที่ว่าแทบไม่มีอะไรที่ผู้หญิงจะทำได้ในที่ทำงานที่มี ‘การ จำกัด อาชีพ’ มากกว่า มากกว่าการมีลูก
Director: Anna Mantzaris
Production: Passion Animation Studios
7.
“TAKEN: Bowie by Duffy” Exhibition
https://vimeo.com/ HYPERLINK “https://vimeo.com/516811665″516811665
นิทรรศการการท่องเที่ยวที่พลาดไม่ได้ ซึ่งจัดทำเอกสารการทำงานร่วมกันของ David Bowie และช่างภาพชาวอังกฤษ Brian Duffy กว่า 5 อัลบั้มตั้งแต่ปี 1972 ถึง 1980 กลายเป็นสิ่งที่น่าสนใจยิ่งขึ้นด้วยการโปรโมตครั้งนี้โดย Chris Bain ผู้กำกับการเคลื่อนไหวชาวสก็อต
ตัวอย่างนี้เป็นการเฉลิมฉลองความคิดสร้างสรรค์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของศตวรรษที่ 20 สองคน เซสชั่นการถ่ายภาพอันเป็นสัญลักษณ์ 5 ครั้ง ในช่วงเวลาหนึ่งมักเรียกกันว่าปีทองของ David Bowie ได้แก่ Ziggy Stardust, Aladdin Sane, Thin White Duke, Lodger และ Scary Monsters
นิทรรศการที่นำเสนอโดย Nomad Exhibitions ร่วมกับ Duffy Archive และดูแลโดย Paul Morley จะทำให้กระบวนการสร้างสรรค์ในตำนานของ Bowie และ Duffy มีชีวิตชีวาผ่านการสัมภาษณ์ดนตรีภาพยนตร์สิ่งประดิษฐ์การถ่ายภาพและยังรวมถึงการแสดงมัลติมีเดียที่เป็นนวัตกรรมใหม่และการฉายภาพที่สมจริง”
Director/animator: Chris Bain
Music/sound design: Box of Toys Audio
8.
Medusa – The Fallen Goddess
https://vimeo.com/ HYPERLINK “https://vimeo.com/519458448″519458448
เป็นโปรเจคจากการรวมตัวของเพื่อน 4 คนที่อยู่ในปารีส ที่รวบรวมความสามารถของพวกเขาไว้ในโปรเจ็กต์ความหลงใหลใน title sequence ที่มีอารมณ์ขันและน่ากลัว โดยอิงจากหญิงสาวในตำนานที่เป็นที่ชื่นชอบของทุกคน
เป็นการทำงานร่วมกันในโครงการนี้ เป็นประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมและพวกเขาทั้ง 4 ให้อิสระกับทุกคนในการถ่ายภาพของตัวเองมันเป็นเรื่องที่ท้าทายในแง่ของการอภิปรายเชิงสร้างสรรค์ แต่ยังรวมถึงเทคนิคด้วย พวกเขาแบ่งกระบวนการบางอย่างกัน และแต่ละคนก็ใช้Workflow ของพวกเขาเอง แต่ในท้ายที่สุดก็ได้ทำการเรนเดอร์ 3 มิติครั้งสุดท้ายบน Redshift สำหรับ Cinema 4d และ Houdini”
Creative Director: Frederic Colin
Designer: Florent Bizec, Fabien Gibert, Frederic Colin
9.
Flonase – Petrified Petals
https://vimeo.com/ HYPERLINK “https://vimeo.com/516371892″516371892
ผู้กำกับ Misko Iho และสตูดิโอ VFX The Embassy ซึ่งก่อนหน้านี้เคยร่วมงานกันใน spot ของ Disney กลับมาเพื่อความตื่นตระหนกในเมือง จากพืชใน spot ใหม่สำหรับ Flonase Allergy Relief
Production: Rattling Stick
Director: Misko Iho
VFX: The Embassy
10.
Jump – Apple Air Pods
ภาพยนตร์โฆษณา จาก Apple Air Pods ตัวล่าสุดที่นำเสนอนักกีฬา ชื่อ Kengo Sugino ที่มาช่วยส่งเสริมพลังทางดนตรีที่ยอดเยี่ยม ผ่านการจินตนาการให้ทุกพื้นที่เป็นสนามเด็กเล่น
Sugino กระโดดผ่านละแวกบ้านของเขา แล้วเข้าร่วมเล่นเกมสำหรับเด็ก และเมื่อเขาเล่นจบโลกก็เปลี่ยนไป เชือกกระโดดทำจากแสงไฟนีออนที่ไม่ส่องแสงออกมาจากเงามืดของสายโทรศัพท์นอกเส้นในสนามบาสเก็ตบอล พื้นที่ใกล้เคียงทั้งหมดกลายเป็นเกมที่ไม่มีวันสิ้นสุดไม่ว่า Sugino จะไปที่ไหน ด้วยการออกแบบเสียงที่ดื่มด่ำและกว้างขวาง ทำให้งานนี้พาผู้ชมผ่านโลกอีกใบ ที่สอดรับไอเดียหลักของ Air Pods ได้เป็นอย่างดี
Director: Sam Brown
Production: Imperial Woodpecker
Agency: TBWA \ Media Arts Lab
11.
Sekiro: Shadows Die Twice – Gigu Yang
https://vimeo.com/ HYPERLINK “https://vimeo.com/518856727″518856727
ผู้กำกับและ Motion Designer ชาวเซี่ยงไฮ้ Gigu Yang ถ่ายทอดความหลงใหลในวิดีโอเกมแอ็คชั่นผจญภัย “Sekiro: Shadows Die Twice”ของ Hidetaka Miyazaki ใน Title Sequence ที่ละเอียดอ่อนและมีอารมณ์
ด้วยการรวมข้อมูลพล็อตทุกประเภทที่กระจัดกระจาย และซ่อนอยู่ในการออกแบบฉาก เส้นเรื่องที่คลุมเครือ และคำอธิบายของอุปกรณ์ต่าง ๆ ให้สามารถนำมาร้อยเรียงเป็นเรื่องราวทั้งหมดได้
12.
OnePlus x Hasselblad – Lunarland
https://vimeo.com/ HYPERLINK “https://vimeo.com/522611625″522611625
สงครามกล้องถ่ายรูปในโทรศัพท์พุ่งขึ้นสูงสุดเมื่อผู้ผลิตมือถือสัญชาติจีน OnePlus ร่วมมือกับ Hasselblad แบรนด์ภาพถ่ายที่มีชื่อเสียงของสวีเดน
ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำโดยผู้กำกับภาพยนตร์ Michael Gracey และใช้วิธีการแบบภาพยนตร์เพื่อบอกเล่าเรื่องราวของดวงจันทร์ ด้วยมุมมองที่สนุกสนานผ่านทิวทัศน์ของเมืองที่เงียบสงบพร้อมกับเปิดรับประวัติศาสตร์ของ Hasselblad
นอกเหนือจากการติดตามที่ยาวนานและหลงใหลในหมู่ช่างภาพมืออาชีพแล้ว Hasselblad ยังเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะกล้องตัวแรกที่ NASA ถ่ายไปยังดวงจันทร์
Michael Gracey ใช้ความคิดง่ายๆ นี้ และทำให้มันมีชีวิตขึ้นมาด้วยวิธีแปลก ๆ การทำงานถูกจำกัดด้วยสถานการณ์ในเวลานั้น (lockdown) ดังนั้นจึงต้องใช้เอฟเฟกต์ที่ใช้งานได้จริงและสร้างจินตนาการมากมาย
ซึ่งเป็นการทำงานร่วมกันที่ยอดเยี่ยมที่สามารถภาพสะท้อนโดยตรงการเป็นหุ้นส่วนของ OnePlus x Hasselblad ได้เป็นอย่างดี
Director: Michael Gracey
Production: Mother Shanghai
VFX: Electric Theatre Collective